Publication d’ouvrage.
Date limite de réponse à l’appel : 15 septembre 2020
Le volume 43 des « Cahiers de Mariemont » sera consacré à la question de la réplique en histoire de l’art et s’intéressera à la réplique en tant que copie d’une œuvre, dont la visée n’est pas de tromper.
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Publication d’ouvrage.
Date limite de réponse à l’appel : 1er septembre 2020
La figure de Perceval, le « nice » chevalier, s’impose certes sur le plan d’une esthétique qui lui est propre et dépasse peut-être les intentions de ses auteurs, mais elle peut être interrogée comme porteuse d’une mythologie inhérente en ses sources et aussi, en tant que telle, comme production littéraire voire philosophique, ou encore l’utilisent replacée dans les contextes culturels de ses productions. Elle doit encore être examinée telle qu’elle a été reçue et telle que nous la recevons car elle a affaire à l’humain en chacun de nous et à notre humanité, car elle sollicite nos affects, nos représentations, nos imaginaires ? D’un autre point de vue, en quoi le Perceval que nous connaissons a-t-il à voir avec les mythologies indo-européennes auxquelles certains ont pu le rattacher, aux thèmes de la vengeance, à quel appel à l’autre monde répond le fils de la veuve dame quand le monde qu’il découvre est frappé de stérilité et de mort ?
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Numéro 5 de la revue Transversale (histoire : architecture, paysage, urbain)
Date limite de réponse à l’appel : 12 juillet 2020
De quoi parlent-ils lorsqu’ils parlent d’architecture ? Poètes, écrivains, cinéastes, architectes, urbanistes et paysagistes ? Sans doute leur commun est-il l’orchestration de l’espace, et ainsi, “puisque ces mystères nous dépassent, feignons d’en être l’organisateur1”. Mais inscrire l’espace dans un récit, c’est déjà l’attacher à des temporalités et l’on sait, comme l’écrit Ricoeur, que : “l’architecture serait à l’espace ce que le récit est au temps, à savoir une opération ‘configurante’ ; un parallélisme entre d’une part construire, donc édifier dans l’espace, et d’autre part raconter, mettre en intrigue dans le temps2.”
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Appel à communications pour le projet Euporia 2021, un cycle de webinars sur l’annotation numérique de textes à travers des langages dédiés (Domain Specific Languages). Ces webinars ont l’objectif de réduire la distance entre les Sciences Humaines et les Humanités Numériques en partageant les méthodes, les expériences, les questions de recherche et les points de vue. Les webinars auront lieu de septembre à décembre 2020, entièrement en ligne.
Date limite : 15 juillet 2020
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Lieu : Tours
Dates : 10-11 décembre 2020
Date limite de réponse à l’appel : 15 juin 2020
Toutes les villes, depuis leur origine, comprennent des lieux ambigus, à la fonction ou au statut incertains ; des lieux qui brouillent et questionnent les limites instituées, interrogent la distinction public/privé, le rapport centre/périphérie. L’étude de la « fabrique » de la ville se focalise sur les processus de production formelle, orchestrés par les pouvoirs publics. Elle s’intéresse peu aux espaces interstitiels, périphériques, délaissés, disqualifiés, en attente d’assignation et aux processus d’appropriation collective dont ils peuvent être l’objet. Ces lieux méritent pourtant notre attention. Qu’ils soient vides ou occupés, bâtis ou non, ces lieux sont convoités, menacés, occupés…. Ils peuvent (re)devenir communs ou cesser de l’être. Espaces à prendre, ils sont donc aussi à saisir intellectuellement. Car ces lieux participent depuis toujours à la transformation des villes et invitent à porter sur elles un regard attentif aux dynamiques informelles, aux régulations qui procèdent de l’usage, mais aussi à des processus d’institutionnalisation qui échappent à l’Etat. Ils sont aussi une voie heuristique pour confronter les regards disciplinaires relatifs à la ville : approches historique, sociologique, géographique, juridique, littéraire, philosophique…
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Lieu : Clermont-Ferrand
Dates : 10-12 juin 2021
Date limite de réponse à l’appel : 31 mai 2020
Tandis que la notion de « risque » s’est trouvée au centre des réflexions sur la modernité et ses formes contemporaines (postmodernité, modernité réflexive…) – particulièrement dans les années 1980 à 2000 en Europe en raison des risques technologiques (le nucléaire) et écologiques, mais aussi de l’apparition d’un nouveau paradigme : la « société du risque » (U. Beck) –, celle de « catastrophe » était évacuée ou appliquée seulement à des cas particuliers (1). Or, depuis le début du XXIe siècle, plusieurs événements relayés par les médias du monde entier (le tsunami de 2004 dans l’Océan indien, l’ouragan Katrina en 2005, le cyclone Nargis qui a frappé la Birmanie en 2008, le séisme de 2010 en Haïti, le tsunami de 2011 au Japon) montrent que l’« ère » des catastrophes en série, que les pays occidentaux croyaient révolue, ne l’est pas. Ils obligent à repenser la relation de l’homme à son environnement, plus encore peut-être à ses propres capacités. Parallèlement, la « catastrophe » se constitue en « nouveau paradigme scientifique » à la toute fin du XXe siècle (2). Si la notion paraît féconde pour penser notre rapport au contemporain, il est toutefois nécessaire de l’interroger, tant elle imprègne aujourd’hui le discours public et médiatique.
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Lieu : Stuttgart (Allemagne)
Dates : 24-28 mars 2021
Date limite de réponse à l’appel : 17 juin 2020
The question of form is one of the most fundamental of our discipline and at the same time one of the most contentious. Is form the nucleus of every work of art and should it therefore also be the focal point of art history? Or does the focus on form lead to a voiding of content and to a reduction to mere questions of form? Such questions have accompanied the discipline of art history since its inception. The 2021 Congress of German Art Historians would like to use the topic of form as an opportunity to take stock of our discipline, since form is not only a core concept of art history, but also goes far beyond disciplinary boundaries, given that forms are never created outside social contexts. Forms stand in relation to norms and thus to ideology, politics, society, science, technology and aesthetics. Against this backdrop, the 36th Congress of German Art Historians aims to stimulate a revision of the concept of form.
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Lieu : Brno (République tchèque)
Dates : 30 novembre-1er décembre 2020
Date limite de réponse à l’appel : 31 mai 2020
This workshop, the first of three interdisciplinary encounters, will assess the material and visual cultures involved into the complex yet extremely efficacious process of the “conversion” of the Roman Empire to Christianity during Late Antiquity: in less than 150 years, most of the population in the Mediterranean area was Christianized. We are interested in new perspective regarding all possible tangible aspects of this “conversion” (images, objects, architecture, liturgical furnishings, clothing, etc.), which should be reconsidered within the frame of the main question of the workshop: “What was the role of material and visual cultures during this rapid religious and social change?”
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Lieu : Collège Belgique
Dates : année 2021-2022
Date limite de réponse à l’appel : 26 août 2020
Le Collège Belgique lance son nouvel appel à propositions de cours-conférences en vue de constituer le programme de 2021-2022. Suite à la crise sanitaire qui a bouleversé le programme du Collège Belgique durant le premier semestre 2020, les cours individuels et les cycles thématiques qui n’avaient pas encore débuté ont été reportés en 2021. Afin de laisser cours à la richesse et à la diversité des projets, le Bureau du Collège Belgique a décidé d’étendre l’appel à projets aux années 2021 et 2022. Dans le même esprit, il a été décidé de limiter les propositions individuelles à un seul exposé, et les propositions de cycles thématiques à quatre exposés.
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Lieu : Bucarest (Roumanie)
Dates : 20-23 mai 2021
Date limite de réponse à l’appel : 30 juin 2020
L’association Danses macabres d’Europe (DME) prévoit son XIXe Congrès International d’Études sur la Danse macabre et l’art macabre en général, avec pour axes thématiques : la longue durée de la Danse macabre et de l’art macabre en général ; la violence de la mort : périls, pièges, peurs. Images littéraires et artistiques ; les espaces de la mort. Lieux funéraires et terrains anthropologiques.
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